‘Chillida a Menorca’ celebra la profunda connexió de l’artista amb l’illa a través d’una destacada selecció d’escultures i obres sobre paper que inclou diverses peces creades durant la seva etapa a Menorca. Amb més de seixanta obres creades al llarg de mig segle, des de 1949 fins a l’any 2000, l’exposició mostra tota la dimensió de la trajectòria de l’escultor. L’exposició s’ha desenvolupat en col·laboració amb la Successió Eduardo Chillida amb motiu del centenari del naixement d’Eduardo Chillida
EXPLORA L’EXPOSICIÓ
A Menorca, Chillida es va deixar inspirar per la llum blanca del Mediterrani, en perfecte contrast amb la llum negra del seu País Basc natal, tal com ell la descrivia. L’artista va trobar inspiració en la llum de l’illa, les monumentals pedreres a l’aire lliure de marès i els monuments del període talaiòtic, incloent-hi els recintes de ‘taula’ en forma de T que van inspirar algunes de les seves obres i que van ser declarats Patrimoni de la Humanitat per la UNESCO l’any 2023.
El vincle de Chillida amb Menorca es va formar durant els estius que va passar a l’illa des de 1989. A ‘Quatre Vents’, la casa familiar que va establir amb la seva dona Pilar Belzunce a Alcaufar, va crear un estudi a l’aire lliure on va trobar un espai tranquil per treballar les seves escultures amb argila xamota, envoltat de camps i de parets de pedra seca. Va ser també a ‘Quatre Vents’, a un estudi amb un gran finestral amb vistes al mar, on va treballar en moltes de les seves ‘gravitacions’.
‘La llum a Menorca és magnífica. Aquesta illa té una història preciosa, hi ha tota una cultura de pedra molt interessant, però l’illa també està plena de vent. Així doncs, tal com diuen: Menorca, vent i pedres.’—Eduardo Chillida
L’exposició comença amb una selecció de les seves ‘gravitacions’ de gran format, obres bidimensionals en paper que exploren les qualitats i limitacions de l’espai. Aquestes delicades obres en blanc i negre són el resultat de la superposició de capes de paper unides per fils i suspeses per deixar circular l’aire entre elles. Juntament amb aquestes obres, es presenta el ‘Mural G-56’ (1985), una peça a gran escala que utilitza elements gràfics en negre per continuar la mateixa exploració entre espai positiu i negatiu.
‘Chillida a Menorca’ mostra també una sèrie de les conegudes escultures d’acer i relleus de fusta que emfatitzen el seu interès per fer visible l’espai a través de les formes que l’envolten. Chillida, que va començar els estudis d’arquitectura, va explorar al llarg de la seva carrera conceptes com el límit, l’espai i la mida. ‘Proyecto para un monumento’ (1969) és un joc d’escales que enllaça amb molts dels monuments públics de l’artista. El seu espai interior es configura a través de tres blocs sòlids que encaixen entre si. En altres obres, elements totèmics d’una íntima escala humana continuen emfatitzant la interacció entre les formes sòlides i l’espai negatiu.
Al llarg de l’exposició, una selecció d’obres es presenta sobre bases de marès, la pedra utilitzada per construir l’edifici del segle XVIII que acull la galeria. El concepte expositiu ha estat desenvolupat per l’arquitecte Luis Laplace, que va dirigir la restauració de Hauser & Wirth Menorca i la rehabilitació de Chillida Leku, el museu creat per Eduardo Chillida durant la seva vida, i que col·loca les peces d’art en diàleg amb el paisatge i l’arquitectura de l’espai.
Idea para un monumento II (Idea for a Monument II)
1994
Acer corten
59 x 73 x 84 cm / 23 1/4 x 28 3/4 x 33 1/8 in
El mateix acte de crear va ser un concepte crucial en l’obra de Chillida. Rebutjant la utilització de motlles, Chillida va destacar la irregularitat material de les obres creades en manipulació directa amb les seves mans, com les escultures d’argila xamota que va crear al seu estudi a Menorca.
L’exposició presenta vuit estudis de dibuixos de mans, que va ser el tema més proper de l’artista i la seva eina més immediata per treballar de manera gràfica o escultòrica. En les mans, va trobar un element viu on investigar l’espai a través del moviment dels dits, que s’obren i es tanquen en un intent d’atrapar tot allò que els rodeja.
La part final de l’exposició posa en relleu la passió de l’artista pels fenòmens naturals. Des dels seus inicis, Chillida va incorporar les formes orgàniques a les seves obres sobre paper i escultures d’acer, i va emfatitzar les qualitats naturals dels materials amb els quals treballava com el granit, l’alabastre i el feltre, entre d’altres. Un exemple d’això és la peça de granit ‘Escuchando a la piedra III’ (1996), on l’artista va extreure tan sols el material suficient per revelar la forma i destacar la impenetrabilitat de la pedra. De la mateixa manera, explorant la versatilitat de l’acer, l’escultura ‘Lotura XXVII’ (1992) (nexe o unió en eusquera) està composta de peces longitudinals creats a la farga, sense motlles, i manipulats per obrir-se i embolicar-se en si mateixes, habitant l’espai tranquil·lament com una qualitat arbòria.
Havent crescut a prop de l’oceà Atlàntic, Chillida recordava passar hores contemplant les onades i es referia al mar com el seu mestre. ‘Homenaje a la mar IV’ (1998), de la sèrie de peces que Chillida va dedicar a personatges o fenòmens que el van inspirar, evoca l’abrupta costa cantàbrica a través de formes geomètriques tallades en alabastre en contrast amb una base de pedra sense tallar. En diàleg amb aquesta escultura hi ha ‘Homenaje a la Arquitectura II’ (2000), una referència a l’exploració constant de Chillida sobre les formes, fossin orgàniques o arquitectòniques, i la seva estructuració en l’espai.
Ubicat en diàleg amb el mar Mediterrani, ‘Proyecto Peine del viento I’ (1966). Aquest estudi forma part de la sèrie d’obres més important de l’artista, que culmina amb la instal·lació de tres escultures colossals d’acer incrustades a les roques de la vora del mar de Sant Sebastià, una obra que fusiona materials, terra, mar i aire. Amb els seus braços tentaculars abraçant el dinamisme dels elements, l’obra és una invitació a mirar.
La delicada escultura d’acer corten ‘Saludo a los pájaros II (Salute to the Birds II)’ (2000) s’alça davant del gran finestral del final de les Galeries Nord, envoltada d’arbres i vistes del port. L’escultura, que sembla gairebé ingràvida, denota el domini de Chillida dels materials i les formes, així com la seva passió contínua pels fenòmens naturals.
Saludo a los pájaros II (Salute to the Birds II)
2000
Acer corten
89 x 82 x 114 cm / 35 x 32 1/4 x 44 7/8 in
EDUCATION LAB: UNA INVITACIÓ DE MIRAR
‘Education Lab: una invitació a mirar’ és un espai interactiu que pren com a punt de partida l’època que Chillida va passar a Menorca i la seva interacció amb el paisatge i, en particular, la mar. El Lab s’ha s’ha desenvolupat amb Chillida Leku i Menorca Preservation a través de Plastic Free Menorca.
Sobre l’artista
Eduardo Chillida
Consulta altres obres disponibles d’Eduardo Chillida
Current Exhibitions
1 / 10